Cele mai bune 14 albume de hip-hop din toate timpurile

În noul sezon al Sisterhood of Hip Hop (în premieră pe 12 iulie la 9 / 8c), unii dintre membrii noștri preferați intră în studio pentru a înregistra albume. Au o concurență foarte dură din partea celor mari care au venit înaintea lor. Iată cele mai bune 14 albume de hip-hop din toate timpurile.





1. Intrați în Wu-Tang (36 de camere) - Clanul Wu Tang

Ce primești când iei nouă rapperi, o obsesie pentru kung-fu și geniul lui RZA ? Albumul de debut al Wu-Tang Clan este unul dintre cele mai influente din istoria hip-hop-ului. Cu un grup atât de mare, membrii au trebuit să concureze în esență pentru a apărea pe fiecare melodie. Melodii precum „C.R.E.A.M.” și „Method Man” prezintă sunetul întunecos, pietros și versurile străzii ale grupului, care au rămas - atât în ​​mod colectiv, cât și ca membri individuali Ghostface Killah , Method Man , RZA și Raekwon— relevant de când albumul a apărut în 1993. - Sowmya Krishnamurthy





Două. Plătit integral - Eric B. și Rakim



Albumul de debut al lui Eric B. & Rakim a stabilit standardul pentru hip-hop în 1987. Cu versurile complicate ale lui Rakim și înclinația lui Eric B. pentru sampling, piese precum „Eric B. Is President”, „I Ain't No Joke”, „Mută mulțimea” și „Plătit în întregime” au devenit favoritele fanilor. Albumul a influențat nenumărați rapperi din New York de zeci de ani și a fost certificat oficial platină în 1995. - Sowmya Krishnamurthy



3. Speakerboxxx / Dragostea de mai jos - OutKast

OutKast era deja un grup grozav, dar al cincilea album, Speakerboxxx / Dragostea de mai jos, a luat Big Boi și Alte 3000 arta la niveluri noi, experimentale. Fiecare disc al efortului cu două discuri reprezintă ceva unic: Big Boi's Speakerboxxx este un album hip-hop sudic în timp ce Andre’s Iubirea de dedesubt este plin de funk, pop și cântat. Cu single-urile de succes „Hey Ya!” și „The Way You Move”, OutKast a dovedit că fiecare membru ar putea străluci individual, precum și împreună. - Sowmya Krishnamurthy



Patru. Ready to Die - The Notorious B.I.G.

Titlul său de rău augur a spus totul. The Notorious B.I.G.’s Albumul de debut din 1994 este un instantaneu autobiografic al vieții întunecate, complexe și deseori sfâșietoare a unui tânăr din Brooklyn. Amestecând povestirile („Lucrurile s-au schimbat”) cu imnurile clubului („Big Poppa”) și hiturile radio („Juicy”), albumul l-a catapultat pe Biggie Smalls pe tronul hip-hopului de pe Coasta de Est. - Sowmya Krishnamurthy

5. Paul's Boutique - Băieții Beastie

Rapul pentru băieți albi primește un nume rău în zilele noastre, dar în primele zile ale rapului de la sfârșitul anilor 80, revoluționarul The Beastie Boys era incredibil de previzibil. Albumul se extrage dintr-o mână de influențe disparate: muzică house, hip-hop, turntablism, rock clasic și punk și jungla timpurie, doar pentru a menționa câteva. Remarcabil pentru utilizarea aproape exclusivă a mostrelor, spre deosebire de instrumentele originale, este uimitor să ne gândim la modul în care albumul a fost considerat un eșec comercial la debut. În curs de reexaminare critică, Rolling Stone a descris LP-ul ca fiind „o sărbătoare a culturii junk americane care încă suflă mințile astăzi - chiar și paisprezece ani de ascultare obsesivă nu pot epuiza toate glumele muzicale și lirice înghesuite în Magazinul lui Paul . ” - Eric Shorey

6. Ilmatic - În

Există puține albume la fel de perfecte ca Ilmatic. De la început până la sfârșit, oferta cu 10 piese a luat sensibilitatea rapului underground al lui Nas și a transformat-o într-un album coerent. Versurile și perspectivele lui Nas despre melodii precum „Halftime” și „One Love” sunt în centrul atenției față de ritmurile producătorilor uimitori precum Pete Rock , DJ Premier și Q-Sfat . Spre deosebire de albumele de astăzi care sunt deseori aglomerate de invitați, Ilmatic oferă o singură caracteristică bine plasată de la un prieten THE . La lansare, a primit un râvnit, de 5 microfoane de rating perfect în biblia hip-hop Sursa, ceea ce nemaiauzit pentru un nou artist. - Sowmya Krishnamurthy

7. Planul - Jay Z

Este greu să alegi doar un Jay Z care să fie pe această listă. Al șaselea album al rapperului, Planul, reflectă Jay la o răscruce de drumuri din viața sa. La momentul înregistrării, el aștepta două procese penale (unul pentru deținerea de arme și altul pentru atac) și fusese disedat de contemporani precum Nas, Jadakiss și Prodigy. Hov a folosit albumul ca o platformă pentru a-și evidenția sentimentele de la piesa diss 'Takeover' la 'Heart of the City (Ain't No Love)'. În mijlocul imnurilor precum „U Don’t Know” și „Izzo (H.O.V.A.)”, albumul a descoperit, de asemenea, că rapperul de obicei cu buze rigide este vulnerabil și se deschide despre dragostea pierdută pe „Song Cry”. Succesul comercial și critic al Planul de asemenea, a ajutat-o ​​pe Kanye West să devină unul dintre cei mai influenți producători de hip-hop. - Sowmya Krishnamurthy

8. Marshal Mathers LP - Eminem

Nimeni nu l-a văzut venind pe Eminem. Un „băiețel alb din Detroit” auto-descris, Marshall Mathers - mai bine cunoscut sub numele de Eminem - nu arăta exact așa cum oamenii ajunseseră să se aștepte ca arătați rapperii iconici. Mentorul său, Dr. Dre , a fost chiar criticat pentru că a luat un rapper alb sub aripa sa, dar a fost o decizie care avea să devină în curând mai mult decât justificabilă, deoarece nativul din Detroit a devenit rapid unul dintre cei mai cunoscuți (și polarizatori) artiști din istoria hip-hop-ului.

Cu cel de-al treilea album al său, Eminem ne-a arătat tuturor cine era cu adevărat Slim Shady. Cu melodii precum „Numele meu este” și „Felul în care sunt”, Em a dat dovadă de obscenitate revoltătoare și de agresiune nestăvilită pe care fie le-ai iubit, fie le-ai urât, în timp ce melodii precum „Stan” au lăsat capacitatea sa impresionantă de povestire să ocupe locul central. Înțelept, captivant și ofensator fără scuze, LP Marshall Mathers este cel mai bun Eminem. - Sharon Lynn Pruitt

9. Scorul - Fugeii

După un debut dezamăgitor, The Fugees a revenit cu o răzbunare pe al doilea album Scorul. Trio-ul de Lauryn Hill , Wyclef Jean și Pras ne-a oferit o capodoperă cinematografică, povestind ghetou peste un amestec luxuriant de genuri. Melodiile calde ale lui Lauryn împreună cu producția din Salaam Remi , Diamant D și Jerry Duplessis a dus la unul dintre cele mai distinctive, mai îndepărtate și ambițioase albume de pe listă. - Sowmya Krishnamurthy

10. Midnight Marauders - Un trib numit Quest

Puține albume anunță media BPM a pieselor sale ca preludiu la melodiile viitoare, dar capodopera lui Tribe Called Quest nu a fost despre menținerea status quo-ului. Combinând influențe de jazz, afrobeat și hip-hop, MM avea aspirații literare (inspirându - se din WEB. Dubois ) și complexitatea naratologică poate de neegalat de orice album de hip-hop de la lansarea sa din 1993. Marauders a fost aproape universal bine primit după lansare, dar Rolling Stone la acea vreme, a oferit o apreciere descumpănitoare negativă a lucrării, spunând: „[În loc să ieșesc pasionat, Tribul sună doar ciudat ... în acest moment trupa ar putea fi numită mai exact O tribu numită Flounder. ' Această opinie a contat cu greu, având în vedere că albumul a atins statutul de platină la doar doi ani de la lansare. - Eric Shorey

unsprezece. Straight Outta Compton - N.W.A.

Nu poți vorbi despre rapul de pe Coasta de Vest sau chiar despre gangster fără să vorbești despre N.W.A. și nu poți vorbi despre N.W.A. fără să acorde respect albumului lor de debut și unul dintre cele mai mari discuri de hip-hop din toate timpurile, Straight Outta Compton . Cub de gheata și MC Ren - liricii șefi ai N.W.A. - s-a inspirat direct din viața de pe stradă și a creat această inspirație în rime groase și reale într-un mod pe care nimeni nu-l mai auzise până atunci. Niciun subiect n-a ieșit de pe masă și a fost un fel de onestitate îndrăzneață și brutală pe subiecte precum brutalitatea poliției și violența în bandă care a captivat o națiune. Totuși, în ciuda popularității albumului cu copii bogați din suburbii, SOC a fost destinat să vorbească cu un public lipsit de drepturi de autor, din interiorul orașului, ignorat anterior de mass-media obișnuită, și această lipsă de teamă de îngrijorare față de impresionarea publicului de masă a făcut albumul atât de memorabil. SOC ar merge în cele din urmă cu dublă platină, ceea ce este și mai impresionant atunci când consideri că majoritatea posturilor de radio din acel moment nu l-ar atinge cu un stâlp de 10 metri. - Sharon Lynn Pruitt

ice t și soția lui coco

12. Toti ochii pe mine - 2Pac

La apogeul conflictului dintre rapul de pe Coasta de Vest și cel de pe Coasta de Est, 2Pac și-a lansat albumul de referință Toti ochii pe mine. Discul dublu din 1996 este un triumf al gangsta rap-ului, de la bangerii clubului, cum ar fi „How Do You Want It” și „California Love” (care este încă aproape imnul întregului stat). Colegilor lui Death Row le place Snoop Dogg , Dr. Dre și Nate Dogg face apariții. Deși Pac a fost ucis în mod tragic pe fondul lansării albumului (videoclipul pentru single-ul final „I Ain’t Mad at Cha” îl prezintă pe el fiind împușcat), temele sale de viață de bătăuși continuă să răsune. Albumul a fost certificat Diamond (10 milioane de unități vândute) în 2014. - Sowmya Krishnamurthy

13. Este nevoie de o națiune de milioane pentru a ne reține - Inamic public

- Nu rimez de dragul lui Riddlin. Dacă spiritul dușmanului public ar putea fi redus la o singură lirică, ar fi cel de mai sus - probabil unul dintre Chuck D's cele mai memorabile linii.Public Enemy a fost muzică cu un mesaj și nimic mai mare nu a ilustrat acest lucru decât albumul lor de al doilea an. Lansat în 1988, Este nevoie de o națiune de milioane pentru a ne reține a fost o declarație politică îndrăzneață, înfășurată în ritmuri feroce și instrumente spastice, și va deveni albumul care și-a consolidat locul în sala de renume neoficială a hip-hop-ului.A schimbat fața genului. Înainte de ITANOMTHUB, oamenii nu erau conștienți de faptul că hip-hopul ar putea fi toate lucrurile pe care PE le-a făcut din el: a fost un mix muzical care a centrat comentarii sociale și politice neînfricate și inteligente și a fost tare și distractiv, toate în același timp timp. Era o muzică pentru rebeli cu o cauză și nu era decât revoluționară.

14. Supa Dupa Fly — Missy Elliott

Definițiile rapului feminin au fost întotdeauna limitate. Fie sunteți un mormon cu gura căscată, fie o pisicuță sexuală. Missy Elliott a schimbat asta cu albumul ei de debut Supa Dupa Fly în 1997. Bazându-se pe sensibilitățile sale muzicale ca producătoare, Missy și prietenă Timbaland a creat o abordare complet nouă și inovatoare a hip-hop-ului. Fiecare piesă, de la sexy „Sock It 2 ​​Me” la plângerea „Beep Me 911” este unică și imprevizibilă. Viziunea feministă și avangardistă a lui Missy s-a tradus și în videoclipurile sale muzicale. În timp ce alte femei au fost presate să o ia, ea a păstrat-o întotdeauna pozitivă și încrezătoare în corp, bautând chiar și o geantă de gunoi gonflabilă în „The Rain (Supa Dupa Fly)”. - Sowmya Krishnamurthy

Posturi Populare